De cero a Horacio en el viento

Solía ​​pasar mucho tiempo preocupándome por las cartas de rechazo, convencida de que mi libro acabaría en un cajón olvidado, igual que mis dos primeras novelas, sin ver jamás la luz del día.

Me dije a mí misma que el éxito no llegaría hasta que tuviera un agente, así que seguí enviando manuscritos. Entonces, un día, recibí una carta de rechazo muy especial de Sarah Odedina, la legendaria editora detrás de Harry Potter . Me dijo que los cuentos ilustrados no eran lo suyo, pero que Horatio le parecía precioso, y me recordó que el mundo editorial es subjetivo, y que debía seguir intentándolo.

Eso era todo lo que necesitaba. Dejé de esperar el permiso de nadie y empecé a construir algo de lo que pudiera sentirme orgulloso. Decidí autopublicar mi obra, pero no solo para darla a conocer al mundo, sino para crear algo extraordinario.

En los últimos cuatro años, he aprendido por qué las habilidades interpersonales son las mejor pagadas en cualquier industria. Vengo del mundo del cine. Soy muy visual, pero no soy ilustrador. Y lograr que Horatio se viera como lo imaginaba fue... toda una aventura.

Hubo algunos contratiempos, contratiempos hermosos y complejos. Un artista estaba abrumado, pero fue demasiado amable como para retirarse. Otro tenía un estilo con el que no conecté, algo que solo comprendí a mitad del proceso. Un tercero era increíblemente talentoso y se ofreció a diseñar todo el mundo, pero solo a cambio del 50% de la propiedad de la historia. Fue entonces cuando me di cuenta: la visión es poderosa, pero la propiedad también importa. Especialmente cuando has puesto toda tu alma en algo.

Sabía que quería un socio, no un copropietario. Alguien que pudiera dar vida al arte, mientras yo seguía siendo el arquitecto del panorama general.

Entonces llegó un momento mágico. Estaba paseando por Barnes & Noble cuando me topé con Los fantásticos libros voladores del señor Morris Lessmore, de William Joyce. Me pareció una película, al igual que Horacio . Lo compré buscando inspiración, solo para descubrir después que estaba basado en un cortometraje ganador del Óscar… codirigido por Brandon Oldenburg. El mismo apellido. ¿Pura coincidencia? No lo creo.

Me puse en contacto con él. Conectamos. Es un creador increíblemente amable y talentoso, y ahora, también un amigo.

Para cuando conocí a Robert Nailon, mi ilustrador principal, ya había esbozado el mundo entero, producido un audiolibro totalmente inmersivo y tenía una visión clara de todo lo que quería que el proyecto llegara a ser.

Formamos el resto del equipo utilizando anuncios de Craigslist, guiándonos por la regla triangular de "barato, rápido y bueno": no se pueden tener las tres cosas. Así que elegimos con cuidado.

Todo este proceso —escribir, grabar audio, ilustrar, imprimir y aprender a vender— ha durado cuatro años. Y ha valido la pena cada paso.

El mundo ha cambiado. Una editorial ya no es una guardiana mágica, es un negocio. Y si estás dispuesto a entender cómo funciona el sistema, puedes tomar el control. Mi próximo objetivo es conseguir un distribuidor. Pero seguiré siendo la editorial.

Para mí, lo más importante de cualquier logro es vivir una buena historia mientras la construyes. El libro en sí es solo un reflejo del proceso. Y algún día, cuando sea mayor, le contaré a alguien sobre los sueños que perseguí —algunos los alcancé, otros no— y todo será una historia. Elijo que sea una buena historia.

Por cierto, todavía no tengo agente. El plazo de presentación de solicitudes está abierto.

— José Oldenburg